Fornemmelser for kunst

Det er interessant, så forskelligt man typisk går til de forskellige kunstarter. Når det gælder musik eller film, har de færreste problemer med at gå efter den direkte sanselige og emotionelle respons: Noget musik og visse levende billeder er simpelthen appellerende, man føler sig draget, forført, bjergtaget, hensat i særlige stemninger. Musikken eller billederne virker på en, man mærker noget, også selvom man langtfra altid kan sætte ord på, hvorfor netop dette er så dope. Så snart man bevæger sig over i billedkunsten, fiktionen eller poesien, sætter blokeringerne oftere ind. Fuld af komplekser og ærefrygt konfronterer man værket og prøver at gennemskue, hvad det mon er, værkets skaber vil have én til at forstå. Eller man går i baglås og hader på al latterlig moderne kunst, som er dybt uforståelig, eller som ethvert barn kunne have lavet.

Det er selve ideen om, at kunst er noget, som skal tilgås distanceret, kritisk og med forstanden, som kulturforskeren Rita Felski går i rette med i sin nye bog. Når værker virkelig rammer os, begynder vi at opbygge relationer til dem, hvilket ikke betyder, at vi hengiver os ukritisk til dem, men at vi ved at gå i clinch med dem selv tilføres noget nyt, en ny forbindelse til verden. Det forhold kan i høj grad vokse og forandre sig over tid, ligesom det langtfra er altid, at det samme værk virker fantastisk på alle. Faktisk er det helt indlysende, at utroligt mange værker her og nu vil efterlade én kold eller i hvert fald lunken. Det er præcis ligesom vores forhold til andre mennesker.